Una introducción rápida para los novatos de Rocky Horror: Susan Sarandon y Barry Bostwick protagonizan una pareja recién comprometida, que termina siendo retenida como rehén en el castillo del científico loco Dr. Frank-N-Furter durante su Convención Transilvana. El pastiche de horror/ciencia ficción/parodia cobra vida como un musical de rock-and-roll. La producción de la película se convirtió en una leyenda por sí misma. ¡Adelante, sigue leyendo!
El Título en trámite
Es difícil imaginar cualquier otro título que represente el fenómeno de culto de Rocky Horror, sin embargo, apenas unos días antes de su producción original en escena, se le conocía por un nombre muy diferente. Richard O'Brien, el brillante actor que escribió "The Rocky Horror Show" para el escenario, inicialmente le dio el soporífero titular de "They Came from Denton High".
Afortunadamente, el director Jim Sharman sugirió cambiarlo a "The Rocky Horror Show" mientras los ensayos del musical estaban en marcha. El nuevo título fue aprobado justo a tiempo para las vistas previas y se mantuvo con la producción cuando se trasladó al cine: "The Rocky Horror Picture Show", ¿cómo podría ser de otra manera?
Transición del teatro al cine
Al llevar el espectáculo de parodia de terror al cine, O’Brien y Sharman se esforzaron por mantener tantos elementos teatrales como fuera posible. Con este fin, el impactante Tim Curry como el científico loco también protagonizó "The Rocky Horror Picture Show". O’Brien interpretó al inquietante mayordomo Riff Raff, y otros creativos de la obra trabajaron en la película. Meat Loaf fue una estrella en ascenso que logró entrar en la versión cinematográfica.
Cuando se trató de Brad y Janet, sin embargo, los estudios Fox tenían un plan diferente. Pensaron que la película adquiriría un atractivo americano y se vendería bien en los Estados Unidos al protagonizarla dos actores estadounidenses. Y así fue. Voila, la actriz en ascenso Susan Sarandon y Barry Bostwick interpretaron a los recién casados.
La producción original
Estrenado en Londres en Royal Court Theatre en 1973, el musical de rock británico fue un éxito instantáneo. Su fama perduró, presentándose en teatros de Londres hasta 1980. El debut en EE.UU. de “The Rocky Horror Show” se realizó en Los Ángeles en el Roxy en 1974, con una fuerte temporada de nueve meses.
La afinidad de Richard O’Brien por el glam rock de los ‘70 dio al show energía e intensidad. Para 1974, la versión cinematográfica ya estaba en marcha. Mientras tanto, Dr. Frank-N-Furter, quien parece una fusión de Freddy Mercury y Robert Smith de The Cure, fue interpretado por Tim Curry en Londres, L.A. y en Broadway.
El cameo en motocicleta de Meat Loaf
Meat Loaf dio vida a Eddie en el escenario y en la película. El cantante estadounidense (nombre real Michael Lee Aday), quien encontraría la fama después de sus actuaciones en 'Rocky Horror Picture Show', no le importaba interpretar al motociclista greaser de los años '50, pero, aunque era duro, no estaba preparado para realizar la acrobacia.
En lugar de ello, un doble de riesgo atravesó la pared del cuarto frigorífico con la moto en esa escena épica. Negarse a realizar la acrobacia en motocicleta fue un movimiento más inteligente de lo que sabía. Descubrió cuán sabia había sido su decisión cuando el doble de riesgo Ken Sheppard estrelló la moto.
La historia real detrás de la escena de la motocicleta
No era seguro para Meat Loaf realizar la escena de la motocicleta, por lo que el equipo de producción convirtió una silla de ruedas en un accesorio de motocicleta. Parecía lo suficientemente seguro. Añadieron un parabrisas, un faro, manillares y ruedas delanteras. Finalmente, colocaron una cámara en la parte frontal de la moto improvisada para filmar la escena.
Desafortunadamente, la cámara tenía justo el peso necesario para hacer que la silla de ruedas adaptada se inclinara hacia adelante. Como era de esperarse, Meat Loaf se volcó hacia adelante, bajando por una rampa. El sustituto Sheppard intentó detener el accidente pero se rompió la pierna en el intento. El actor aterrizó en un montón de vidrios rotos, sangrando por la cabeza.
La caída del doble de riesgo
La motocicleta era real. Era una vieja moto militar, y pesaba una tonelada. Trabajando en esa escena, se le dice a Sheppard que conduzca la moto en una rampa circular elevada. En la segunda vuelta, avanzando a un ritmo rápido, se desvía hacia el lado de la rampa y se cae por el borde desde esa altura.
Cuando el piloto yacía allí sin moverse y con los ojos cerrados, todos en el set temieron lo peor. Luego, se sentó, aplaudió, y estaba listo para seguir trabajando. Más tarde explicó que quedarse inmóvil tras un accidente es una verificación del doble de riesgo para asegurarse de no tener lesiones que el movimiento empeoraría.
Meat Loaf tiene miedo escénico
Meat Loaf era de Denton, Texas, el mismo "Denton" del título de trabajo. Se crió en Dallas pero se mudó a Denton para ir a la universidad. "The Rocky Horror Show" fue su segundo trabajo como actor, siendo "Hair" el primero. Solo había ensayado las canciones y no había visto el guion cuando se presentó para el primer ensayo general.
Cuando vio por primera vez a Tim Curry completamente vestido de drag, el ingenuo chico del sur se fue. Su comportamiento errático le consiguió una multa por cruzar indebidamente Hollywood Blvd. De forma legendaria, el narrador Graham Jarvis lo convenció de volver a la producción. Pronto entendió el humor y amó el espectáculo.
¿De quién son esos labios después de todo?
La respuesta corta es que los labios son de Patricia Quinn. Ella cantó 'Science Fiction' para la producción teatral de Londres, y asumió que estaría cantando la canción para la película. Sin embargo, resultó que el escritor Richard O'Brien decidió interpretar la apertura, pero mantuvieron sus labios moviéndose en la pantalla mientras él canta.
En ese momento, ella estaba furiosa. Esa canción fue la razón por la que audicionó. Estaba lista para dejar la película por completo, pero el productor John Goldstone la suplicó que se quedara para interpretar a su personaje Magenta.
Diseñadora de vestuario extraordinaria
Otro creativo que los productores lograron llevar al film fue Sue Blane. Casi no se une al proyecto, pero después de saber que su amigo y colega Curry, a quien conoció en 1971 en el Citizen's Theatre en Glasgow, interpretaría el papel principal, aceptó el trabajo mal pagado.
Sus creaciones, imitando impecablemente las convenciones del cine a la vez que lucen vanguardistas hacen que la película sea lo que es. También se le acredita por inspirar looks y estilos punk. La talentosa diseñadora de vestuario fue reconocida en el Reino Unido con un MBE y fue nominada para un BAFTA en 1982.
Los corsets de Tim Curry
El primer corsé que Sue Blane diseñó para Curry fue en el teatro de Glasgow para "The Maids" en una actuación de 1973. Cuando el director Jim Sharman se acercó a Blane para hacer el vestuario de su musical "Rocky Horror", ella tenía la cosa perfecta. Sacó el viejo corsé de "The Maids" del armario, le pegó algunas lentejuelas y presentó el primer look de Dr. Frank-N-Furter.
Tuvo que trabajar con un presupuesto de $400, lo que la obligó a buscar en mercadillos y tiendas de chatarra por todo Londres. "Con un presupuesto tan pequeño, todo tenía que ser chatarra. No había manera de evitarlo." No miró ningún libro de ciencia ficción ni tiras cómicas; simplemente siguió su intuición. Para la película, se le asignaron $1,600. Sin embargo, con los corsés costando $200, todavía era un presupuesto muy ajustado.
Susan Sarandon tenía un resfriado, pero aun así, siguió adelante
La filmación de la película de bajo presupuesto ofreció pocos beneficios para el elenco. Además de la amateurística construcción de la motocicleta y el truco que resultó en lesiones para el elenco y el equipo, los esfuerzos por reducir costos causaron otros problemas. La película se rodó dentro de un castillo abandonado fuera de Londres en medio del invierno. No había calefacción, y la piscina estaba congelada. Susan Sarandon dijo que las condiciones eran espantosas. "No había techo. Estaba lloviendo directamente dentro del edificio." Finalmente, ella se enfermó.
Filmaron la escena de la piscina y, incapaz de calentarse dentro de las frías y húmedas paredes del antiguo manor de Oakley Court, contrajo neumonía. Pidió una habitación con calefacción, y ellos cumplieron con un espacio dividido improvisado, ¡pero luego la habitación improvisada se incendió! Tanto por ese lujo.
Proyectando el papel de Rocky Horror
Peter Hinwood fue elegido para interpretar la creación del Dr. Frank-N-Furter debido a su físico ideal y aspecto distintivo. Parodiando las películas de terror de Frankenstein de los años '50 y '60, nombraron al monstruo 'Rocky Horror'. El modelo de ropa interior parecía perfecto para el papel; encajaba perfectamente en esos calzoncillos dorados, pero no sabía actuar y no sabía cantar.
Su actuación fue tan terrible que tuvieron que contratar al cantante y actor australiano Trevor White y doblar las voces al final.
Mejoras en el castillo
La antigua mansión de Oakley Court, que sirvió bien como lugar de rodaje para "The Rocky Horror Picture Show", ha sido la ubicación precisa de películas de serie B como "The Curse of Frankenstein" y "Theater of Blood", películas que el equipo de producción estaba satirizando. Aunque esto no haya sido de ayuda para el elenco y el equipo que temblaron durante toda la filmación, te alegrará saber que el castillo en Bray, a solo pasos del Támesis, ha sido restaurado a su antiguo esplendor y remodelado con todo el lujo moderno.
Hay nueve lujosas suites en la mansión, las habitaciones originales espaciosas del castillo que aparecieron en la película. Por poco menos de 300 libras esterlinas, puedes quedarte una noche, disfrutar de un desayuno inglés completo, deleitarte con un buffet por la tarde y participar en una proyección nocturna de la película.
Maquillaje de David Bowie
Si detectas un look de glam rock similar a Ziggy Stardust en la película, estás en lo correcto. Pierre LaRoche fue contratado para hacer el maquillaje de la película debido a sus esfuerzos creativos al dar vida a la persona de Ziggy Stardust de Bowie. También fue invitado a girar con The Rolling Stones y hacer el maquillaje de Mick Jagger.
LaRoche se crió en Argel, donde adoptó los estilos de sombra de ojos intensos de las mujeres musulmanas. Él y Bowie fueron mayormente responsables de forjar el look de glam rock de la era.
El reloj ataúd
Marcando el ritmo de la canción y danza 'Time Warp' es el tono del legendario reloj de pie de Rocky Horror. Hecho de un ataúd con sus restos aún encerrados, el jorobado tipo Igor, Riff Raff, abre la tapa del reloj ataúd a la famosa línea, '¡Es asombroso!'
Esos restos esqueléticos son reales. Igual de impresionante, ese exacto reloj que estuvo años en una tienda de atrezzo en Londres, se vendió en Sotheby’s en 2002 el primer día por 35,000 libras. En la subasta, se reveló su autenticidad. La historia detrás también es bastante loca. Se rumorea que el esqueleto era de un joven amante italiano cuya enamorada no podía soportar sepultar. Así que mantuvo a su amor muerto siempre en casa, así retenido.
Steve Martin audicionó para Brad Majors
Steve Martin estaba en la carrera para interpretar a Brad. Si él hubiera sido elegido, se habría esperado un elemento cómico específico en el novio de Janet. Pero escogieron a Barry Bostwick, quien interpretó a un nerd clásico. Sus galardones por originar a Danny Zuko en "Grease" y ser nominado para un Tony probablemente sellaron su contrato.
Ni Steve ni Barry fueron la primera opción de Jim Sharman. Quería ir con Cliff De Young, pero ese actor estaba trabajando en una serie de televisión. Interpretó a Brad, eventualmente, en la secuela de RHPS de Sharman, "Shock Treatment" (1981).
Fracasó en los cines
La película fue un fracaso. Su lanzamiento inicial en cines fue tan malo que fue retirada de sus ocho ciudades de apertura, y la apertura en la noche de Halloween en N.Y.C. fue cancelada. Fue criticada por los expertos y parecía destinada al olvido en celuloide. Meat Loaf dijo que fue tan mal que él y el director Sharman fueron los únicos en el cine en el estreno del medio oeste.
Como el destino lo tendría, el ejecutivo de Fox, Tim Deegan, vio potencial en proyectarla como una película de medianoche, una tendencia emergente para el público joven, y convenció a los distribuidores de volver a lanzarla. Se abrió el día de los inocentes en 1976 en el Teatro Waverly en N.Y.C.
El fenómeno y la invención del cosplay
"The Rocky Horror Picture Show" ha vendido más de 55 millones de entradas desde su primera proyección. Hasta el día de hoy, se exhibe en más de 200 teatros en todo el mundo. La película ha recaudado 491.8 millones de dólares y sigue sumando. El elemento de participación del público evolucionó a lo largo de los años por verdaderos fanáticos que desarrollaron la tendencia. No existían los clásicos de culto hasta esta película. La participación incluye vestirse como un personaje favorito y responder a las líneas clásicas con réplicas igualmente clásicas.
La primera intervención icónica en la tradición de Rocky Horror es, "¡Compra un paraguas!" a Janet mientras ella se cubre la cabeza con un periódico, pero es una experiencia interactiva, y la gente grita lo que quiera.
Creando al malévolo Dr. Frank-N-Furter
Dr. Frank masacró a Eddie con un pico, sirvió su cadáver para la cena, y corrompió a sus invitados. ¡Es tan malvado! Pero también tan entretenido. Es como el Dr. Evil de Mike Myers, con la ostentación de Austin Powers. Romper la cuarta pared fue una convención temprana, sin embargo, Curry lo logró magistralmente, mirando directamente a los ojos de la cámara.
Tim Curry es responsable del genio creativo detrás del científico loco/extraterrestre por haber desarrollado a "Dr. Frank-N-Furter" en el escenario en Londres. Curry diseñó ese personaje con elegancia. Inicialmente, utilizó un acento alemán, pero cambió a una mezcla británica basada en su madre y en la Reina de Inglaterra, prefiriendo el giro pretencioso.
Richard O'Brien, AKA Riff Raff
El creador Richard O'Brien, como cuenta la leyenda, era un actor desempleado que se quedó en casa un invierno escribiendo el musical de "Rocky Horror" (solo se puede imaginar), al compás de truenos y lluvias intensas. Con intereses populares de baja categoría como películas de ciencia ficción, cómics y rock n' roll, él dijo que la "fuerza impulsora" fue "ver esas viejas películas tarde en la noche en la televisión cuando todos los demás se habían ido a la cama, y obtener tanto placer de los argumentos chirriantes y el diálogo pretencioso, la comedia no intencionada."
O'Brien encontró un aliado dispuesto en el director australiano Jim Sharman, habiendo trabajado con él en "Hair" y otras producciones. El escritor interpretó a su escalofriante personaje Riff Raff tanto en el escenario como en la película, aunque, curiosamente, su primera elección fue Eddie.
Nunca creyó que se convertiría en un éxito comercial
"No tenía nada que ver con sorprender a la gente," dijo O'Brien. "Escribí Rocky para mí. No lo escribí pensando en una audiencia ni para que fuera un éxito."
Considerando los temas abiertamente íntimos, no lo escribía para que fuera una sensación arrolladora, y nunca imaginó que se convertiría en una película. "Cuando nos trasladamos al Classic Cinema, salí de la primera noche y Michael White, nuestro productor, dijo: '¡Creo que tenemos un éxito, Richard!' Y yo dije, '¿De verdad?' Y me subí al coche y me fui a casa."
O’Brien escribió ‘Rocky’ en un estado de ánimo de Rock and Roll
O’Brien tuvo la oportunidad de interpretar a Herodes en “Jesus Christ Superstar” pero fue descartado después de su debut. Sintiéndose rechazado y un poco disgustado por el tratamiento estéril del rock n’ roll en esa obra, comenzó a escribir lo que consideraba un verdadero musical de rock n’ roll.
Fue una salida para su frustración, y, como se describe a sí mismo un “adolescente eterno”, lo escribió con una actitud muy juguetona representando todos sus intereses de baja cultura. Como actor, estaba en la vanguardia de lo cool, no en Shakespeare. Su creación está llena de referencias y alusiones a la cultura popular, muchas muy sutiles y solo visibles para el ojo entrenado.
Una escena de apertura en blanco y negro
Los creadores jugaron intencionalmente con elementos de "El Mago de Oz". Sharman quería optar por una versión más oscura del clásico film. Para ello, integraron efectos de sonido similares a los de los Munchkins en la parte del "Time Warp". Además, es difícil pasar por alto la inocencia de Janet y Brad siendo arrojados al psicodélico mundo de los Transilvanianos, como Dorothy y Toto en Oz.
La visión de O'Brien y Sharman tenía la película comenzando con una escena en blanco y negro y luego haciendo una transición al Technicolor cuando hace su entrada el Dr. Frank-N-Furter. Fox descartó la idea citando restricciones presupuestarias. Susan Sarandon, por ejemplo, era una gran fanática del concepto. "No les darían el dinero para procesarlo", dijo, pero, "Habría sido bastante genial."
La secuencia del ‘Time Warp’
‘¡Es asombroso!’ El número del ‘Time Warp’ es vital para la película y un componente central de las vibrantes festividades de participación del público. Sin embargo, la verdad permanece, esta joya musical no formaba parte del guion original de Rocky Horror. El manuscrito terminado de Richard O’Brien produjo solo un espectáculo de 40 minutos, así que lo ‘ampliaron’ con esta canción. Además, dijo, todo musical necesita un número de baile.
Inspirado en viejos éxitos del rock n’ roll como ‘The Twist’, la melodía de baile de alta energía deleitó a los fanáticos. Como interviene el narrador, ‘Es solo un salto a la izquierda, con tus manos en tus caderas’, los espectadores realizan el baile del ‘Time Warp’ en los pasillos.
Componiendo la música
Dando vida al musical, Richard O’Brien se asoció con el compositor Richard Hartley. Según "The Guardian", "Richard [Hartley] y yo escuchábamos los mismos discos cuando crecíamos, así que simplemente pusimos todas las cosas que amábamos," dijo O’Brien, dando ejemplos de Chuck Berry y los Rolling Stones.
Para la película, dijo que grabaron las pistas de acompañamiento en cuatro días, y las vocales tomaron una semana. Para darle un sonido más gótico, trajeron a músicos de la banda de rock británica Procol Harum. O’Brien dijo que lo "adaptaron" para Hollywood agregando cuerdas y una banda de metales.
El maquillaje de Tim Curry
El genio detrás del maquillaje gótico de Dr. Frank-N-Furter se le atribuye a Pierre LaRoche. Los elementos de glam-rock eran la mezcla perfecta. LaRoche era un trabajador meticuloso. ¡Se necesitaron cuatro largas horas para hacer el maquillaje de Tim Curry, y llevarlo era caluroso!
Finalmente, Curry aprendió a hacerlo por su cuenta. Dijo que no era difícil; solo tenía que "aplicarlo con una paleta, realmente", lo que le ahorró a él, al elenco y al equipo incontables horas de tiempo.
Sharman creó un papel exclusivamente para la cantante pop británica Marianne Faithfull
Se suponía que Marianne Faithfull iba a interpretar a Magenta, una sirvienta de la casa de Dr. Frank, también hermana de Riff Raff. La empleada doméstica con cabello al estilo Elvira era un personaje completamente nuevo que el equipo de producción creó a partir de Columbia, la groupie y amante de Dr. Frank interpretada por Laura “Little Nell” Campbell. Nos encanta especialmente por su actuación de claqué, que es, francamente, la razón principal por la que Little Nell fue elegida.
Cuando resultó que Faithfull estaba de gira en India para la apertura, era necesario llenar el nuevo papel. Patricia Quinn aceptó interpretar a Magenta para poder cantar “Science Fiction/Double Feature”, y ya conoces el resto.
La princesa Di dio su aprobación real a la película
Tim Curry se sorprendió al saber que la Princesa Diana esperaba conocerlo detrás del escenario mientras él actuaba en una obra diferente en Viena. Para su deleite, fue colocado al final de la fila de recepción para que pudieran charlar un poco. Proclamó que amaba la película e incluso dijo que el musical
mientras comentaba. El Príncipe Carlos (ahora Rey) estaba menos impresionado pero confiado de que había visto al actor en la televisión. ¡Debe imaginarse que a la princesa le encantaba bastante su elección de acento!
El Tributo de Glee a Rocky Horror
En 2010, durante la segunda temporada, la gente de "Glee" decidió realizar un episodio de tributo extraordinario, completo con un lanzamiento de EP titulado "Glee: The Music, The Rocky Horror Glee Show".
¡La parte más emocionante de todo fue que Meat Loaf y Barry Bostwick participaron como invitados especiales, interpretando a sus personajes originales! Con Brad y Eddie a bordo, los fanáticos acérrimos de Rocky Horror quedaron gratamente complacidos. Richard O’Brien no dejó pasar la oportunidad de quejarse de la censura hecha para la televisión. Suspiro. Dicho esto, las críticas fueron, sin duda, mixtas.
Shadow Casting
Shadow casting es un término que te hará dirigirte a Urban Dictionary solo para descubrir que los fanáticos de la película de medianoche "Rocky Horror Picture Show" lo inventaron. Como parte de sus animadas tácticas de participación, una opción es vestirse exactamente como tu personaje favorito y actuar todas sus partes.
Se hace en mímica, así los actores en pantalla pueden ser escuchados. A menudo, en las ciudades, las troupes de teatro organizan una actuación de shadow cast justo debajo de la gran pantalla plateada. Es verdaderamente una maravilla. Aunque a Fox no le gustó y la dejó fracasar en la taquilla, sigue atrayendo a ávidos cinéfilos.
Lanzamientos para entretenimiento en casa
Se disponía de un lanzamiento de vídeo doméstico en el Reino Unido en 1987. Las audiencias estadounidenses tuvieron que esperar hasta 1990 para comprar una versión en VHS. Pero a $89.95, solo los fans más fervientes podían cubrir el costo. Para el 25º aniversario de la película, 20th Century Fox introdujo una versión en DVD. Un Blu-ray salió para el 35º aniversario en 2010.
Para cuando se acercaba el lanzamiento del DVD a finales de los años 90, el elenco había recibido cero regalías de cualquier lanzamiento de vídeo doméstico. Susan Sarandon, por ejemplo, dijo que no iba a contribuir a la nueva versión en DVD de Fox sin algún tipo de compensación. Pero ese no fue el final de este drama...
Influencia de RHPS en la cultura pop
Así como Rocky Horror es una serie de referencias pop, también es uno de los favoritos para referenciar. En "The Drew Carey Show", Drew decide que todos deberían ir a la función de medianoche, solo para encontrar que Rocky Horror ha sido reemplazado por una película diferente. "The Simpsons" recreó juguetonamente el número de "Time Warp" con un toque de Springfield para un especial de Halloween.
"That '70s Show" es algo evidente; tiene sentido que Fez interprete a Dr. Frank. Pero la manera en que "CSI NY" lo incorporó a través de giros de trama involucrando pruebas de participación del público de una proyección de Rocky Horror fue innovadora.
El fracaso de 2016
Fox había querido hacer un remake de la película original desde 2002. Finalmente salió en 2016 después de ser proyectada en Cannes y presentada como una vista previa en Comicon en San Diego. El 20 de octubre de 2016, justo a tiempo para la noche de Halloween, Fox estrenó "The Rocky Horror Picture Show: Let’s Do the Time Warp Again" en televisión recibiendo críticas desastrosas.
Según un crítico, fue "una oportunidad perdida sorprendentemente decepcionante". Matt Taninin en "Broadwayworld" también lo calificó de "poco convincente" y "desinfectado" y dijo que "se sintió más como una producción en 'Glee' que la propia producción de Rocky Horror en 'Glee'."
¿Derechos de autor? ¿Qué derechos de autor?
Susan Sarandon boicoteó la franquicia de Rocky Horror por el lanzamiento del DVD. En 2002, Sarandon le dijo a "SCI FI Wire", "Para mí, es una cuestión de principios. Hay otras personas involucradas en esa película que necesitan algo de dinero", dijo. "Ha sido la gallina de los huevos de oro por mucho tiempo, y es lo mínimo que podrían hacer". Se negaron rotundamente.
Esto fue lo que pasó. "Te voy a contar un secreto", le dijo a la revista. "Cuando [FOX] hizo el DVD, y me pidieron hacer la voz en off, dije, '¿Qué tal si le dan algo de dinero a la gente? Podrían darnos un poco de dinero a nosotros también'. Y no quisieron, y yo no lo hice."
La conexión con Elvis Presley
El entusiasmo alrededor del paso del show de Rocky Horror a película estaba al rojo vivo. Elvis Presley estaba decidido a hacer un cameo como Eddie, y Fox también. El Rey quedó tan impresionado que fue a encontrarse con Meat Loaf y Tim Curry en el show de Los Ángeles.
Fox tenía grandes planes para convertir esta película en una extravagancia de rock n' roll con Mick Jagger como Frank, Elvis Presley como Eddie, Bowie como Riff Raff, supuestamente, y, quizás, Cher como Columbia o Magenta. Con esos nombres, las ventas de entradas y LP habrían sido astronómicas. Para su mérito, Fox permitió a los chicos disfrutar de su libertad artística y recrear su musical de escenario con su talento original.
Expulsaron a Curry
Tim Curry compartió una historia histérica con 'Fresh Air' de NPR acerca de The Waverly. Vivía a solo una cuadra de distancia, como resultó. Al presenciar el disfraz y la algarabía nocturnos de la escena underground en auge, su curiosidad se despertó. Dijo que llamó primero ya que era imposible conseguir un asiento. No le creyeron y dijeron que era el tercer 'Tim Curry' que llamaba esa semana. Cuando apareció, terminó siendo expulsado por una 'usherette', quien anunció a todos que él era un 'impostor'.
Mientras ella lo arrastraba hacia afuera, mostró su pasaporte y dijo, '¿Todavía piensan que soy un impostor?' Ante las disculpas y súplicas para que regresara, Curry dijo, con una expresión típica que todos esperamos, 'Ni soñaría con volver a entrar'. Finalmente, logró ver una función de medianoche en el Strip en L.A.
Se sirvió 'Meat Loaf' en el banquete de cumpleaños de Rocky Horror
Manteniéndolo real. Cuando el Dr. Frank-N-Furter quita ceremoniosamente el mantel durante el banquete de cumpleaños de Rocky Horror revelando los restos de Eddie, las reacciones del elenco fueron genuinas.
Para capturar en película una reacción sorprendida auténticamente, ninguno de los actores excepto Tim Curry y Richard O’Brien estuvo al tanto de la exposición de lo que quedó de Eddie. En esa misma escena de la mesa, una expresión de dolor genuino en el rostro de Janet también es real. Bostwick golpeó su puño en la mesa, y la mano de Sarandon estaba en el camino. Más tarde, ella se vengó, accidentalmente, al clavar su tacón de aguja en el pie de él en un paso equivocado de número de baile.
Dr. Frank fue concebido como alemán
Según Tim Curry, cuando leyó el guión por primera vez, utilizó un acento alemán, algo así como "medio europeo", pero parecía "un poco usado". Después, lo intentaron con un giro americano, [sin comentarios], y luego dijo que fue idea del director convertirlo en una especie de "azafata de Belgravia con lo más". Su revelación para el tono perfecto ocurrió al azar.
Explicó en una entrevista de 1975: "Recuerdo que una vez estaba en un autobús y una señora muy débil con un pañuelo en la cabeza se dirigió a un amigo y le dijo: "¿Tienes una casa en la ciudad o una casa en el campo?"".
¿Cómo encontró el Dr. Frank-N-Furter a Tim Curry?
Curry conoció a Richard O’Brien y Jim Sharman haciendo “Hair”. Sharman dirigía, y O’Brien actuaba. Cuando O’Brien le pidió que audicionara, interpretó “Tutti Frutti” de Little Richard y los creadores quedaron convencidos al instante.
En cuanto a Curry, “Fue el guion lo que me vendió el espectáculo. Quiero decir, pensé que el guion era muy, muy divertido. Y luego la música fue un bono; me encantó la música.” Después de leerlo por primera vez, pensó, “¡Chico, si esto funciona, va a ser un éxito!”
No lo sueñes, solo hazlo
En una entrevista, Mark Caldwell le preguntó a Tim Curry cómo se inició en la actuación. Sin titubear, respondió: "Mentí y engañé". Continuó explicando, "Dejé la Universidad de Birmingham en el '68, y bajé a Londres, y conocí a un agente que me dijo que 'Hair' estaba buscando a alguien; y le dije que tenía una tarjeta de equity completa y que había hecho giras de cabaret en el norte, ambas cosas eran mentira."
Audicionó tres veces para 'Hair' y le pidieron unirse al elenco. Para entonces, se dieron cuenta de que no tenía experiencia y había mentido, pero lo mantuvieron de todos modos.
No son los labios de Patricia Quinn
Para complicar la historia de los labios, los carteles de la película "The Rocky Horror Picture Show", como la parodia original de "Jaws" que se muestra aquí, no presentaban la boca de Quinn. Esos labios son de Lorelei Shark, una exmodelo. Se le pagaron $120 por la icónica imagen.
En cuanto a Quinn, actualmente, ella está emocionada de estar asociada con los famosos labios de la película. "¡Me encanta!" exclamó, "Patricia Quinn es a los labios lo que Elle McPherson es al cuerpo."
Los críticos destrozaron la película
John Wasserman del "San Francisco Chronicle" encontró que "The Rocky Horror Picture Show", “carecía tanto de encanto como de impacto dramático”, a pesar de que le gustó la actuación en el escenario de Londres. La revista "TIME" lo describió como “basura camp”, y "Newsweek" lo descartó como “sin gusto, sin trama y sin sentido”. Recaudó de manera humillante $22,000 en su semana de apertura.
Pero después de que se mostrara por primera vez como una película de medianoche en la ciudad de Nueva York (N.Y.C.), "The Rocky Horror Picture Show" estaba en camino de hacer historia como la película con las proyecciones más largas de todos los tiempos. El amado clásico de culto ha sido proyectado como película de tarde en la noche desde entonces, generando una vibrante escena contracultural underground, o como Roger Ebert lo llamó memorablemente en los años '80, un “fenómeno social de larga duración”.
Rocky Horror's pantalones hot
La creación del Dr. Frank pudo haber encajado perfectamente en esos pantalones cortos dorados, pero a él no le gustaba la atención. Después de la película, Peter Hinwood eligió un camino discreto en lugar de aprovechar la publicidad. Memoráblemente, dijo, "Uno, no puedo actuar. Dos, siento vergüenza cada vez que me veo en una película. Tres, disfruto de una vida tranquila y pacífica."
Los pantalones cortos dorados reaparecieron en 1994. Se topó con ellos mientras ordenaba su casa y los puso en subasta. Hard Rock Café compitió con entusiasmo por el trato y le pagó $1,000. Dato curioso: Su ombligo está tapado en la película porque fue creado, no nacido.
‘La persona más afortunada del planeta’
Richard O’Brien abraza su fortuna y admite que es afortunado, pero insiste, “Nunca quise ser rico o famoso.” Según "Express," “Cuando estaba escribiendo Rocky Horror, solo quería estar suficientemente feliz con lo que estaba haciendo.”
Lo escribió por expresión artística. “La naturaleza transexual de [‘The Rocky Horror Show’] proviene de mi propia naturaleza transexual, pero no lo vi como un vehículo para eso o una obra catártica para mí mismo.” Hoy, vale 190 millones de libras y está casado con su tercera esposa, Sabrina Graf, 35 años menor que él.
"Shock Treatment"
O’Brien y Sharman se unieron nuevamente en "Shock Treatment", una película derivada de RHPS. Brad y Janet son concursantes de un programa de juegos en la versión de 1981. La comedia oscura no es exactamente una secuela, pero muchos de los actores no tuvieron la oportunidad de participar en la película para hacerla un éxito. Brad y Janet son interpretados por Cliff De Young, quien fue seleccionado por Sharman para un papel en la película, y la actriz ya establecida Jessica Harper.
Para decirlo sin rodeos, el equipo produjo otro fracaso. Sin embargo, Shock Treatment ha desarrollado algo de seguimiento de culto desde entonces y también ha sido llevado a escena.
La devolución de llamada más famosa
Ocurrió en 1973 durante su puesta en escena original en el íntimo espacio de estudio sobre el Royal Court Theatre de Londres durante una representación de 'The Rocky Horror Show'. La leyenda dice que Angie, la primera esposa de David Bowie, estaba tan cautivada por el show que sin querer inició el elemento de participación del público. Tim Curry dijo que vio a Bowie con un vasto séquito la noche que eso ocurrió.
Angela Bowie gritó, '¡No! ¡no lo hagas!' mientras Riff Raff apuntaba con un láser a Dr. Frank-N-Furter. La exmodelo americana y periodista también es conocida por desarrollar el look glam rock que O'Brien adoptó inspirado por Bowie.
Cómo se siente Susan Sarandon acerca de Rocky Horror
Susan Sarandon ganó un Oscar por "Dead Man Walking" y posee una serie de reconocimientos, incluidas seis nominaciones al Emmy y nueve a los Globos de Oro. RHPS fue uno de sus primeros roles. Curiosamente, de todo el elenco y equipo, ella tenía la mayor experiencia cinematográfica.
Como una actriz consumada, explicó, "Los periodistas muy a menudo... asumen que de alguna forma me avergüenzo de ser parte de ello, y no es así." En cambio, "Creo que es una película muy entretenida, y Tim es simplemente -- cuando apareció en escena, esa fue una de las entradas más abrasadoras, impactantes, seductoras y asombrosas que jamás haya habido en el escenario."
Orígenes del orgullo gay
Dr. Frank-N-Furter llevaba un triángulo rosa brillante en su bata quirúrgica.
El suyo es un triángulo rosa orientado hacia arriba que la comunidad gay adoptó como símbolo de orgullo en los años '70.
!Despegue!
Alerta de spoiler! En la escena final, apenas antes de que el castillo entero despegue sobre nubes de escape de cohetes hacia el espacio exterior, dirigiéndose de regreso al planeta Transexual—el plan que Riff Raff, el malvado, ha estado elaborando todo este tiempo. Con el Dr. Frank-N-Furter fuera de escena, Riff Raff se convierte en el amo de los Transilvanos. Brad y Janet logran escapar por poco.
Para crear efectos especiales, se filma un castillo hecho de cartón para el lanzamiento. Con un presupuesto total de película de no más de $1.4 millones, ¿qué más se podría esperar?